Ritratto con modella

Un corso per imparare a comunicare con le immagini, sfruttando al massimo il nostro potenziale espressivo. Le lezioni prevedono delle sessioni di disegno dal vero anche in presenza di modelli o modelle Durante ogni lezione sarà possibile avere consigli, correzioni e revisioni da parte dell’insegnante. Verranno affrontate diversi tipi di tecniche, dal disegno con diversi tipi di a matita e diversi superfici di carte e tecniche pittoriche per poter rappresentare al meglio le nostre visioni. Per essere un buon pittore serve saper disegnare, e soprattutto serve saper comunicare.

DURATA DEL CORSO
Il corso ha una durata annuale, ed è suddiviso in tre livelli di apprendimento. Ogni livello è strutturato in 8 lezioni da 2 ore.
Il mercoledì, dal 5 aprile al 31 maggio.

5 APRILE – Lezione di prova
12 – 19 – 25 APRILE
3 – 10 – 17 – 24 – 31 MAGGIO
7 GIUGNO – Recupero

A CHI É RIVOLTO
Il laboratorio è rivolto a tutti coloro che abbiamo voglia di esplorare il mondo della pittura. Per partecipare NON serve sapere disegnare, ma solamente avere voglia di COMUNICARE per mezzo dal disegno o del dipinto. Il corso è un corso di disegno dal vero, e di tecniche di rappresentazione pittorica.

PROGRAMMA
Durante ogni lezione saranno mostrati esempi di disegni già realizzati che fungeranno come idee base su cui partire con la nostra ricerca personale. Seguiranno gli ultimi accorgimenti e l’assegnazione di esercitazioni de svolgere a casa.

STUDIO DELLA STRUTTURA DEL TESCHIO
ANATOMIA DEL RITRATTO
ANATOMIA DEL CORPO
TEORIA DEL COLORI, FORME e COMUNICAZIONE: analisi semiotica delle cromie, comunicare significa sapere utilizzare il colore per arrivare alla espressione massimo del ritratto

MATERIALI RICHIESTI
DISEGNO: Matite: B4,B8, Gomma pane, Foglio A3, blocco da disegno.
PITTURA: Colori acrilici o a olio, Colori: giallo cadmiò, rosso cadmiò medio, blu oltremare, nero, bianco titanio. Pennelli di setola numero: 2,4,8,12,24. Acquaragia (per lavare i pennelli quando si dipinge a olio). Tavolozza (consigliabile in materiale acrilico). Spatole per pittura

Docente

Alejandro Fernandez

Nato nel 1969 ad Ayacucho, un paese tra le montagne peruviane. Ha terminato con successo gli studi di Arte Plastica presso la scuola Superiore delle Belle Arti del Perù. Ad oggi, è uno dei principali artisti viventi peruviani, protagonista di numerose mostre personali ed esposizioni collettive. Tra le sue personali segnaliamo qui di seguito: 1992 “Arte America”, Madrid; 1997 “Pitture Perù”, Pechino; 1998 “Presenza” Galleria ICPNA, Lima, Perù; 2004 “Sole” Galleria Mentana, Firenze; 2005 “Codice” Arte Silva, Seregno; 2006 “The Empire” Londra; 2007 “Incontro”, Lugano; MIART Fiera Internazionale d’arte moderna e contemporanea, Milano; 2008 “Tempio dell’anima, Galleria Tartaglia Roma; 2013 “Dentro gli sguardi”, Hernandez Art Gallery, Milano; 2014 “Dell’anima”, Cesano Maderno; 2015 “Porta del sole”, Sala Civica Ezio Mariani, Seregno; “Il tempio dell’Apu” Sala Fabbrica del Vapore, Milano. Ha ricevuto inoltre numerosi riconoscimenti e premi, tra i quali ricordiamo: Primo Premio ” Medaglia d’oro Banco de credito”, Lima, Perù; Secondo Premio alla “Standard Internazionale Club di Orchidee”, Lima, Perù; Secondo Premio “Città Figino”. Trasferitosi in Italia, oggi vive e lavora a Milano. Da anni collabora con la LAP come docente per corsi e workshop.